Kids Of Cherno: „No Mercy No Pharmacy”

Kids of Cherno: „No Mercy No Pharmacy”

WOOD & MOOD RECORDS,2018

Kids Of Cherno to wspólny projekt dwojga muzyków, którzy działając na przecięciu rozmaitych gatunków muzycznych konsekwentnie rozwijają własne dźwiękowe światy oparte na niepospolitej wrażliwości i otwartości na nieznane.
Katarzyna Borek jest znana nie tylko z porywających interpretacji muzyki klasycznej ale i muzycznych eksperymentów na pograniczu muzyki instrumentalnej i elektronicznej. W tej estetyce utrzymane są albumy Classica & Electronica “Tempus Fantasy” (Warner 2014) i cieszący się dużą popularnością “Space In Between” (BITTT Records 2016, solo).
Paweł Osicki, nagrywający także jako PUSZ to perkusista, multiinstrumentalista, kompozytor i producent, współpracował z wieloma artystami polskiej sceny jazzowej, awangardowej czy alternatywnej (Pogodno, YeShe, Kev Fox, Mazzoll, Stanisław Soyka, Skubas, Andrzej Przybielski, Joanna Duda).
„No Mercy No Pharmacy” to płyta, na której elektryczne pianino Fender Rhodes i syntezatory, na których gra Kasia oraz elektronika i perkusjonalia Pawła stanowią jedynie punkt wyjścia do kolejnych dźwiękowych planów, sampli, zaskakujących kombinacji. Podczas pracy w studio oboje równie chętnie korzystają z najnowszych osiągnięć techniki nagraniowej, jak i sięgają po dziecięce, dźwiękowe zabawki, przypadkowo znalezione przedmioty czy niezliczone większe i mniejsze instrumenty akustyczne, traktując je jako materiał do dalszej obróbki przez cyfrową technologię. Jarmarczne piszczałki kontrapunktują głębokie klubowe basy, cyfrowe chrzęsty i elektroniczne oscylacje rozpływają się w bukolicznych melodiach, uderzenia bębnów wybrzmiewają kosmicznymi echami, a wyczucie i dystans obojga muzyków nie pozwalają, aby gęsta dźwiękowa tkanka przytłoczyła słuchacza, przypominając, że muzyka powinna nie tylko nieść zadumę, ale i uśmiech.
“No Mercy No Pharmacy” to w równych proporcjach gęsta i erudycyjna muzyka z pogranicza post-klubowej elektroniki, muzyki improwizowanej, jazzu czy trip-hopu, ale i 40 minut radosnej zabawy, zaskakujących skojarzeń i niespodziewanych odkryć w wykonaniu dwojga świadomych artystów z uczuciem i respektem, ale bez lęku zabierających słuchacza w karkołomną podróż przez skrzący się neonowymi światłami, podwodno-kosmiczny świat dźwięków wszystkich znanych i nieznanych światów. Muzyce towarzyszy oryginalna oprawa wizualna – obraz mieszkającej w Berlinie artystki Anny Nizio”.
O płycie duetu: Jacek Sienkiewicz, Father & Son Records & Tapes

„No Mercy No Pharmacy- to muzyka gdzieś na styku jazzu, elektroniki, abstrakcji i eksperymentu. Zanurzają w kierunku znanym z bardziej orkiestralnych płyt z katalogu Ninja Tune, ale jednocześnie stawiają na kompozycje otwarte, nie zamykając się w określonych estetykach…”

Jakub Knera, Nowe Idzie od Morza, o płycie duetu

Czytaj więcej

„Dźwięk dość mocno zdewastowanej pozytywki w otwierającej album kompozycji „For Elise” budzi lekki niepokój przywodząc na myśl klimat rodem z C-klasowych horrorów, jednak trudno „No Mercy No Pharmacy” określić mianem mrocznego. To raczej swoisty muzyczny eksperyment, eksperyment z nie tyle powszechnie przyjętym pojęciem muzyki, co dźwiękami się na nią składającymi”

o płycie duetu, Magazyn „Soundrebels”

Czytaj więcej

Print

Katarzyna Borek na swojej płycie “Space In Between” łączy upodobanie do prawdziwej wirtuozerii i brzmieniowych eksperymentów . Artystka stworzyła i nagrała swoją osobistą kompilację współczesnych kompozycji, „zabierając je w kosmiczną przestrzeń”. Krążek w limitowanej edycji ukazał się nakładem oficyny Leszka Możdżera – BITTT RecordsPłyta została uznana przez wielu muzycznych krytyków jako jedna z najlepszych i najbardziej instrygujących płyt 2016 roku.
 
 Na płycie „Space in Between” artystka zestawiła starannie wyselekcjonowane tematy idące w kierunku muzyki neoklasycznej. Są to hipnotycznie brzmiące utwory wspaniałych kompozytorów (Arvo Part, John Cage, Ludovico Einaudi, Craig Armstrong, John Adams, Takashi Yoshimatsu, Joaquin Rodrigo, Manuel de Falla).
 
Pomiędzy utworami usłyszymy dźwięki planet i gwiazd, zarejestrowane przez sondy NASA. Szumy bezkresnego kosmosu same w sobie tworzą wspaniałą, unikatową, muzyczną przestrzeń. Każdemu z nagranych na płycie kompozytorów pianistka zadedykowała symbolicznie kawałek tej przestrzeni. Głównym bohaterem nagrania jest jednak sam fortepian, często preparowany i efektowany elektronicznie. To on zabiera słuchacza w kosmiczną podróż. Wsłuchując się w muzykę można się przekonać, że dźwięki fortepianu i kosmosu tworzą spójną całość.
 
„Przez muzykę odkrywam kosmos a kosmos odkrywa przede mną muzykę. Album „Space in Between” to mój osobisty koncept, na którym dobrałam utwory prezentując je w mantrycznym i minimalistycznym stylu. Łączy je ambientowy, przestrzenny charakter. Zbudowałam także kilka swoich autorskich, neoklasycznie brzmiących aranżacji na dwa instrumenty – rhodes i fortepian. Płytę zamyka ambientowa, syntezatorowa impresja na temat mitycznej Planety X” – mówi artystka.
“Space in between” to pozycja skierowana zarówno dla miłośników muzyki fortepianowej i przestrzennych, ambientowych brzmień. Płyta ukazała się w nakładzie limitowanym. Dystrybutorem krążka jest Outside Music.

Posłuchaj/kup album:bandcamp

 

 

Kolekcja Muzeum Narodowego Bozańska

„Boznańska” Kolekcja Muzeum Narodowego w Warszawie

Pomaton Classics, Warner Classics, 2015r.

Związki Olgi Boznańskiej z muzyką sięgają głębiej, niż tylko w świat wyobraźni odbiorców jej sztuki. Muzyka gościła w jej domu od dziecka, a do ulubionego repertuaru wybitnej malarki należała przede wszystkim twórczość Fryderyka Chopina. W wywiadzie udzielonym Marcinowi Samlickiemu w 1925 r. Boznańska wspomina m.in. o ulubionym „Preludium deszczowym”. Z zachowanych źródeł wiemy także, że w jej domu grywał sam Rubinstein, a artystka chadzała także na koncerty Ignacego Jana Paderewskiego.

W kompilacji zestawione zostały fortepianowe kompozycje Ignacego Jana Paderewskiego w interpretacji Katarzyny Borek oraz Fryderyka Chopina w interpretacji Piotra Anderszewskiego. Nagrania Katarzyny Borek pochodzą z płyty „Paderewski – works for piano solo” , wydanej w roku 2011.

Za wykonanie „Wariacji z fugą es moll” , które znajdują się w grupie umieszczonych na komplacji utworów – Katarzyna Borek otrzymała Nagrodę Specjalną podczas Międzynarodowego Konkursu im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy.

 

Tempus Fantasy

Tempus Fantasy

Warner Classics, 2014r.

Album zatytułowany CLASSICA & ELECTRONICA „Tempus Fantasy”, ukazał się w czerwcu 2014 nakładem wytwórni Warner Classics. Jest on rezultatem zderzenia dwóch indywidualności. KATARZYNA BOREK – pianistka (fortepian/rhodes) & Wojciech Orszewski – producet (elektronika/gitara) dokonują na płycie odważnej interpretacji dzieł klasyków. Ich spojrzenie na twórczość impresjonistów czy klasyków XX wieku daleka jest od sztywnego trzymania oryginałów lecz wskazuje punkt wyjścia do stworzenia ich własnych kompozycji. Dzięki brzmieniu fortepianu/rhodesa i elektronice, duet tworzy własną wizję muzyki, mocno zanurzonej w spokojnych,”neoklasycznych”, fortepianowo-ambientowych barwach ale często bardzo mocno elektronicznej i współczesnej.

Album „Tempus Fantasy” został świetnie przyjęty, czego dowodem jest wiele wspaniałych recenzji oraz przyznana w lutym 2015 Nagroda Kulturalna Gazety Wyborczej „WARTO”. Album także stał się bazą muzyczną i inspiracją do powstania spektakularnego przedstawienia teatru tańca współczesnego pt: „Tempus Fantasy” w reż. Jacka Gębury, którego premiera miała miejsce wraz z udziałem muzyków na żywo na dużej scenie Teatru Muzycznego Capitol we Wrocławiu 22 listopada 2014. Taneczno-wizualno-muzyczne widowisko okazało się wyjątkowym sukcesem, wypełniając sale teatru i zbierając znakomite recenzje.

Czytaj więcej/posłuchaj

 

Paderewski

Paderewski – works for piano solo

Subitio Records, 2011

Program:
Legenda As dur z cyklu „Miscellanea” op.16
Nokturn B dur z cyklu „Miscellanea” op.16
Polonez H dur op.9 z cyklu „Tance polskie”
Burleska z cyklu „Humoresques de Concert” op.14
Menuet G dur z cyklu „Humoresques de Concert” op.14
Wariacje i fuga es moll op.23

„Po raz pierwszy zetknęłam się z muzyką Paderewskiego w wieku 6 lat słuchając koncertu pewnego znakomitego polskiego pianisty. Kiedy po koncercie publiczność wyszła z sali – po kryjomu usiadłam do fortepianu i wyobrażałam sobie, że potrafię zagrać te wszystkie piękne „melodie”.

Katarzyna Borek

Większość wyżej wymienionych pozycji znajduje się od wielu lat w repertuarze koncertowym Katarzyny Borek. Propagowała muzykę Paderewskiego w Polsce podczas wielu koncertów organizowanych przez Fundację Paderewski in Memoriam w Warszawie oraz na licznych koncertach w Polsce i na świecie. Jest laureatką Konkursu im. Ignacego Jana Paderewskiego w Piotrkowie Trybunalskim, na którym zdobyła I nagrodę. Otrzymała także nagrodę za najlepsze wykonanie utworów Paderewskiego ufundowaną przez Panią dr Paderewską-Chrościcką.
Za wykonanie „Wariacji z fugą es moll” , które znajdują się w grupie nagranych na płycie utworów – otrzymała Nagrodę Specjalną podczas Międzynarodowego Konkursu im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy. Na tym samym konkursie uhonorowano ją także III nagrodą oraz Nagrodą dla najlepszego reprezentanta Polski.
W 2010 roku Katarzyna Borek otrzymala Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska” na nagranie płyty z wyżej wymienionymi utworami. Premiera albumu odbyła się w kwietniu 2011.

Czytaj więcej/ posłuchaj…